Apesar desse episódio ter começado de forma cômica, seu desenvolvimento foi sério e ajudou a traçar o caminho que a obra deve seguir até o seu final. Seu trecho inicial deu margem a dois tipos de interpretações diferentes – uma de que aquilo ocorreu daquela forma e a outra de que foi apenas para “ilustrar” o momento da história –, sendo que ao não desmentir nem uma nem outra, Koi wa mais uma vez instiga a subjetividade da interpretação por parte do público, o que se sustenta mais fácil quando é feito em uma obra equilibrada e interessante como essa – sobre a qual comentarei agora.

A primeira metade do episódio não foi interessante somente por nos presentear com um pouco de desenvolvimento em relação ao casal Yui e Yoshizawa, ou pelo diálogo natural e racional entre duas garotas que estão apaixonadas, mas também pelo contraste inesperado, em que a amiga dela do trabalho gosta de um garoto da mesma idade e teve dificuldade para se aproximar dele mais ou menos no mesmo período de tempo em que ela se aproximou do Gerente – um cara de meia idade.

Novamente, à frente da Tachibana está o exemplo de um relacionamento mais comum e palpável para alguém da sua idade, o que por suas ações e reações já percebemos há muito tempo que não é o que ela almeja, tanto que pede e obtém o contato do Gerente para poder trocar mensagens com ele. Isso seria completamente normal entre duas pessoas da mesma idade, contudo, dadas as diferenças de interesses entre os dois, essa forma de comunicação pode ser dificultosa para ambos.

Antes de falar da belíssima segunda metade do episódio, só gostaria de pontuar como mesmo sem um desenvolvimento propriamente dito de personagens e relações, creio que seria formidável se outros casais se formassem ao final da história, como o da Yui e quem sabe o da Haruka com o novo personagem boa pinta. Ainda mais se lembrarmos que a autora já deu foreshadowing suficiente para acreditarmos que o casal principal não vai se formar e, assim sendo, isso seria um “alento” para os fãs mais românicos, como também seria peculiar por termos visto um romance sob um olhar comum – o da garota apaixonada – dentro de uma situação atípica enquanto foram as situações típicas que deram certo. Koi wa me parece uma história de amadurecimento que captura um momento único na vida de sua protagonista e, como tal, não carece de um final com um “e foram felizes para sempre”, e sim com um “isso é o que você pode tirar de bom dessa história”. Creio ser este o objetivo da obra.

Falando um pouco mais de amizade e do verão, essa segunda parte foi muito interessante, mas confesso que achei bastante abrupta a entrada de um novo personagem sem nenhum “aviso prévio”. Ao menos, o trecho em que ele aparece conversando com a Haruka é todo muito bom e necessário para fazer ela perceber a importância da sua amizade para a Tachibana após a saída dela do clube, assim como para passar ao público um pouco da “versão” dela para ter saído. No Japão, a pressão por resultados em cima daqueles que são talentosos é algo real e massivo, podendo desestabilizar tanto a pessoa quanto o ambiente em que ela está – o trecho em que ela observa as antigas colegas de clube no episódio 4 reforça essa minha impressão. Sendo assim, ela sair do clube não quer dizer que ela não goste mais de correr – pelo contrário, o trecho final do episódio 6, assim como a corrida dela no episódio 2, reforçam essa sua paixão –, mas sim que para ela é melhor se afastar do clube ao menos enquanto não tem como fazer o que conseguia antes, evitando o risco de se machucar mais, não só fisicamente, como também emocionalmente. Tanto que, ao que tudo indica, a forma que ela encontrou para se “curar” pela “perda” da corrida foi mudando de realidade, de rotina, de opções.

Antes de falar sobre Rashomon e o festival de verão, preciso me livrar de uma espinha que apareceu aqui no meu rosto bem no meio do artigo, passada da Tachibana para o Kondou e depois para mim(?!).

Brincadeiras à parte, esta foi a sensação que tive com esse detalhe, pois a espinha tão comum aos jovens apareceu no episódio antes do momento em que a garçonete e seu chefe conversam sobre literatura, e foi embora do delicado rosto da garota para o rosto sofrido do senhor de meia idade, como se para ilustrar que através daquele diálogo eles deixaram uma marca um no outro. Não foi a marca física – algo em si extremamente simbólico –, mas sim uma marca através da forma distinta que eles veem o mundo e como isso influenciou na forma que eles viram o conto e quais seriam as saídas para o personagem do servo nele. A resposta da Tachibana à situação é cheia de esperança e possibilidades, a do Kondou é realista e comedida, o que pode parecer repetitivo nesse anime ou em qualquer história com personagens mais velhos e mais novos em contraste, mas, dependendo da sua idade, eu convido você a refletir sobre o assunto. O quão romântico e esperançoso sobre a vida você é em comparação a 10 ou 20 anos atrás? Se está lendo esta pergunta agora faça esse questionamento para si e verá que a resposta do Kondou foi a mais realista e “ideal” possível.

Eu ia falar sobre Rashomon, mas acabei não falando exatamente dele e sim adentrando no trecho em que o livro é explorado a partir do comentário sobre a espinha. Peço perdão pela minha atitude um tanto quanto “relapsa”, mas é que nesse anime um assunto puxa o outro, um assunto se conecta de forma tão bem encaixada ao outro que não seria estranho analisar a obra até aqui aproveitando a deixa de cada momento ligando a diretamente ao próximo. Sobre Rashomon e espinhas, só tenho mais duas coisas a falar, vira e mexe adultos nessa idade realmente aparecem com espinhas – não foi uma simbologia forçada pelo anime –, e essa diferença de modo de ver e viver a vida entre um adulto já estabelecido de mais de 40 anos e uma adolescente em fase de crescimento é o que pode sim levar essa história para um desfecho não romântico, mas de enriquecimento pessoal através da experiência. Cruzem os dedos pelo casal aqueles que acreditam, mas se preparem para um final que deve deixar um gosto amargo em nossas bocas, ainda que preparado da forma mais doce possível.

Sobre o verão, ah, o verão, o que seria da caracterização do verão em animes sem os famosos e reconfortantes festivais de verão? Dessa vez o festival em si nem teve “tempo de tela”, mas só dele ter sido usado para incitar uma reaproximação mais efetiva entre as duas amigas afastadas por uma aposta de corrida, já foi gratificante. A amizade da Tachibana e da Haruka é uma relação importante para Koi wa e que vem ganhando terreno há alguns episódios. Acredito que ela será primordial para o desfecho da trama, afinal, como já comentei em uma análise anterior, falta a Tachibana alguém da sua idade para aconselhá-la de uma forma decente – diferente do que o seu colega de trabalho fez.

Com uma opinião divergente bem dada ela pode começar a enxergar certas coisas de outra forma e isso a guiaria por um caminho que não é o que ela tanto deseja no momento. No final, a amizade e o verão andaram de mãos dadas por entre as barraquinhas do festival aproveitando uma juventude que não voltará para as garotas, assim como não voltou para o Kondou e, por mais que ele deseje, não voltará, independentemente do quão próximo ele estiver da Tachibana, pois nenhum verão tem volta. Como ocorre com a chuva, é o seu momento belo e fugaz que dá significado a sua existência.

Faltam 4 episódios, apenas mais quatro semanas para o fim do anime e, ponderando sobre ele, sinto que além do arco-íris, após a chuva, encontraremos um pote de ouro com um brilho próprio, um final que enriquecerá a ambos, alma e coração. Me despeço feliz por ter tido a oportunidade de comentar mais um episódio que foi um trabalho de arte ímpar – como é todo esse anime. Até o próximo artigo!